Showing posts with label conny groenewegen. Show all posts
Showing posts with label conny groenewegen. Show all posts

July 20, 2014

SALON/Big Bang: Conny Groenewegen at the Oude Kerk

SALON/Big Bang: Conny Groenewegen at the Oude Kerk

 
With a Big Bang I was born and saw the light, immediate and irreversible.
Everything that came after seemed to be slow, slower, slowest compared to the urgency of that one first moment. That moment was decisive for what was to follow and it still leads me the way through abstractions as time and space as an internal compass.
In Primary Explorers I show one black dress, a jumpsuit and a black smock with a reflective trousers that will also be figuring in a video. The designs result of a few slow processus like knitting and seamlessly connecting the parts by hand before felting them. This way of working shows in the layering of the fabric and in the final compact shape of the garments. They seem to have absorbed time and will absorb the gaze if you give it time. Then it is about absolute light and darkness in the visual language of reflection and again absorption. (connygroenewegen.com)

About: Conny Groenewegen (1973) explores the evolution of ideas at the interface of fashion, technology and design.
While being fascinated by the technical and societal implications of the industrialisation of
fashion design, her work is always a reflection of the human measure. The tension between
mechanisation and handwork, industry and artisan, is clearly observable in her designs.
Collections, selection: "Rupture", laser cut contours and incisions in abstract 3d lace patterns. Giving insight in the consequences of optimizing mechanised pattern cutting.
“Alchemy”, transformations of earthly materials like wool and silk into new elements of style and devotion. “Primary Explorers”, opening show at the Tokyo Fashion Week, spring 2013.
Mercedes-Benz Dutch Fashion Award winner —2011 Conny Groenewegen teaches ”design and fashion” at several (inter)national fashion and design institutes.

April 27, 2014

SALON/BA: Dutch Fashion Designers

SALON/BA: Dutch Fashion Designers on exhibit at the Museo Nacional de Bellas Artes in Buenos Aires, Argentina., fashion designer at the Museo Nacional de Bellas ArtesSALON/BA: Matthijs van Bergen
Matthijs van Bergen
Edwin Oudshoorn
Conny Groenewegen
Doorhout Mees
Marga Weimans

  (photocredits; Gijs Stork)

February 2, 2014

winterSALON/2014: Participants at the Posthoornkerk

winterSALON/2014: Participants at the Posthoornkerk, Haarlemmerstraat 124.(Opening hours from wed/sun; 12:00-17:00 hrs. Admission: free)

Berber Soepboer, YOUASME MEASYOU, CollectieArnhem2014/ArtEZ, Marleen Elenbaas, Aaltje Kramer, Juliette Warmenhoven, Conny Groenewegen, Frans-Pieter Vonck, Elke Baggen, Design Academy Eindhoven man & leisure department/Collectie Veenhuizen/The Secret Cookie Factory
At the Altar space; installation by YOUASME MEASYOU. Read about the fashion brand HERE on this blog

Collectie Arnhem/2014; Read about Collectie Arnhem here on this blog
Conny Groenewegen and Frans-Pieter Vonck. Read about this duo here on this blog 
Berber Soepboer (read more about the designer HERE on this blog)
Juliette Warmenhoven. Read more about her HERE on this blog

Top: Aaltje Kramer Below: Elke Baggen ( Ernst van der Hoeven was a co-curator for winterSALON he invited Elke Baggen) Elke Baggen graduated at the Gerrit Rietveld Academy, Amsterdam in 2010 at the "image and language" department (see more: www.gerritrietveldacademie.nl


Optional: installation by Marleen Elenbaas. Read about Elenbaas HERE on this blog


Collectie Veenhuizen/Design Academy Eindhoven: man and leisure department

Bobby Dekker: Design Academy Eindhoven, man and leisure

Anne Pabon: Design Academy Eindhoven, man and leisure
Josef Trojan: Design Academy Eindhoven, man and leisure

Thomas Trum: Design Academy Eindhoven, man and leisure
Sarah Hutchinson: Design Academy Eindhoven, man and leisure
Design Academy Eindhoven, man and leisure
Shay Raviv: Design Academy Eindhoven, man and leisure
Jason Page & Joris Petterson


 
Liesje Lokbi: Design Academy Eindhoven, man and leisure
About Collectie Veenhuizen: Design Academy Eindhoven, Penitentiaire Inrichtingen Veenhuizen, provincie Drenthe en gemeente Noordenveld hebben op 15 mei 2013 de Design Deal Veenhuizen ondertekend. De partijen gaan de komende drie jaar in Veenhuizen intensief samenwerken. Design Academy Eindhoven wil hiermee het volgende bereiken: bijzondere omstandigheden die studenten uitdagen tot onderzoek en vertaling in producten, diensten en systemen. (lees meer: www.designacademy.nl)

Special dates relating to the participants at de Posthoornkerk
-Ketter & Co and Collectie Veenhuizen,
will host a special event at the Posthoornkerk
-Joris Landman will give a lecture at De Oude Kerk at 11:00 hrs

winterSALON/ 2014: Introducing participant: Frans-Pieter Vonck


WinterSALON/2014 introducing first time participant at SALON/: Frans-Pieter Vonck (showing at the Posthoorn kerk in collaboration with Conny Groenewegen)
Waxed capes and robots installation
on exhibit at the Posthoornkerk
Vonck and Groenewegen share a deep fascination for what they define as
'Tactile Techne', technology that generates motoric cultural memory and creative physical agency.
They regard teaching as a means of transfering cultural history. The effect of this transfer manifest itself in creative and playfull changes in the students present physical life.
Both see fashion as an act of creation and interpretation, not as an act of consumption and canonization.

Robots by Frans-Pieter Vonck
About: Frans-Pieter Vonck (Bagdad 1967) is fascinated by what he regards,"the
absurd consequences of using modern technology in the transfer of cultural
knowledge".
Vonck studied tropical agricultural engineering in Wageningen. He graduates on the design of a neural network for the Amsterdam Sewage Department. After working a few years as a water systems engineer he
starts teaching science at highschools. In Vonck's lessons students are taken on an exploration of the bizar
consequences of new technology in everyday life. Often new instruments need to be created to reveal hidden meaning of modern science. For instance, students used the blurred windowed glasses (part of the WAXED CAPES
AND ROBOTS installation) in order to observe the near future of the so called
'augmented' reality. In 2013 Vonck wins a fashion price at the Arnhem Mode Biennale (the
"Fetish"- editon, curated by Lidewij Edelkoort). His contribution was an ominous apron made of car mats, accompanied with self composed music. "Never was an apron so rebelious", comments the jury 

Waxed capes by Conny Groenewegen
About: Conny Groenewegen (1973) explores the evolution of ideas at the interface of fashion, technology and design. She situates herself where inventions in production technology define themselves into new artifacts that change how we perceive ourselves. 
While being fascinated by the technical and societal implications of the industralisation of fashion design, her work is always a reflection of the human measure. The tension between mechanisation and handwork, industry and artisan, is clearly observable in her designs. She defines her style as “soft tech”, technology that has been touched by human hands and gives us a hopefull vision for the symbiosis between human and machine and creating a more intimate relationship between technology and the body. Collections, selection:
-“Rupture”, lasercut contours, with wild erratic slids,  by a frantic beam of light. Giving insight in the consequences of optimizing mechanised pattern cutting.
-“Alchemy”, transformations of eartlhy materials like wool and silk into new elements of style and devotion.
-“Primary Explorers”, hiding its secrets in the depths of wrinkles, crumples and crinkles offering a sensual exploration for the touch and the skin. Fabrics processed from thin layers of time that make the models look like elemental travellers. Opening show at the fashion week Tokyo, spring 2013.
-Mercedes-Benz Dutch Fashion Award winner —2011
“The jury was instantly and unanimously convinced by the artistic integrity of this designer who provides the fashion industry with much needed oxygen”
Conny Groenewegen teaches ”design and fashion” at several (inter)national fashion and design institutes. She is mastering both technical and practical aspects of fashion design which she combines with an intuitive curiousity in the ideas of her students.
Before establishing her brand in 2007 Conny Groenewegen has worked with international designers and brands such as Alexander van Slobbe, Yoshiki Hishinuma and Droog Design. Conny Groenewegen participated and went to China with SALON/BJ during Bejing Designweek in 2013, she worked on her RAW Capes in the Dashilar Area in Beijing


Waxed capes and robots installation on exhibit at the Posthoornkerk


October 4, 2013

Film Crews in the Dashilar area

With Borre Akkersdijk

With Conny Groenewegen
Film Crews in the Dashilar area in Beijing reporting about SALON/BJ
Chinese tv crew (CCTV) interviewing Dieter Volkers and Klaas Kuiken on their project "Made by someone in China"

CCTVfilming Dieter Volkers and Klaas Kuiken

October 3, 2013

Stimuleringsfonds.nl: Beijing Design Week

Dagelijks verslag van de Beijing Design Week - 01 oktober 2013


Stimuleringsfonds.nl: Beijing Design Week
Van 25 september tot 1 oktober publiceert het Stimuleringsfonds Creatieve Industrie dagelijks een report op de website over de Nederlandse creatieve industrie tijdens de Beijing Design Week.
In dit laatste verslag staat de tentoonstelling Peking Express bij het Confucius Museum centraal.

Verslaggever: Edo Dijksterhuis
Fotografie: JW Kaldenbach
Drie jaar geleden was Alexander van Slobbe ook al eens in China. Toen was de bestemming Sjanghai en nam hij elf Nederlandse vormgevers mee. Samen met Chinese collega’s lieten zij zich inspireren door de Nederlands-Chinese handelsbetrekkingen die teruggaan tot de zeventiende eeuw en die hun sporen hebben achtergelaten in het Nederlandse ambacht, het door Ming-porselein geïnspireerde Delfts blauw in het bijzonder. Shanghai Gesture, zoals het project genoemd werd, leverde een collectie crèmekleurige hempjes op met fijnzinnige applicaties en borduursels.
Ter gelegenheid van de Beijing Design Week is Van Slobbe terug in het Rijk van het Midden. Hij gaf masterclasses aan twintig studenten van het Beijing Institute of Fashion Technology (BIFT) en de Central Academy of Fine Arts (CAFA). Tien dagen lang mochten zij worstelen met een paar door de bezoekende maestro bepaalde randvoorwaarden. Van Slobbe gaf de deelnemers een lap rode chintz en drie termen als leidraad: red dress, red carpet, China red.

Peking Express
De resultaten worden getoond in het Confusius Museum; de tentoonstelling Peking Express is geopend door Eberhard van der Laan, burgemeester van Amsterdam. Tussen de stele met daarop de veertien manuscripten van de wijsgeer uit de zesde eeuw voor Christus staat een parade van bloedrode avondjurken. De stof rimpelt, zucht als een harmonica, is gedraaid tot rozen of gevouwen tot een capuchon. Opvallend veel aandacht is besteed aan de vaak uitbundige kragen, die niet kunnen verhullen dat het décolleté niet tot de gebruikelijke Chinese vormtaal behoort.
‘Een hoge kraag hoort bij het soort mode waar Chinese vrouwen zich prettig bij voelen’, verklaart Amanda Ma, die zich voor haar jurk heeft laten inspireren door het traditionele silhouet van japonnen uit de Tang-dynastie. ‘Vrouwen mogen hun lichaam niet tonen. Daarom heb ik de voorkant van de jurk helemaal dicht gelaten. Aan de achterkant is hij echter opengesneden rondom een vorm die is afgeleid van een overhemdkraag. Schouders en heupen worden nog extra geaccentueerd door een ketting van gevlochten stof die op de rug hangt.’

Schoonheid in het onverwachte
De meeste deelnemers aan de tien dagen durende workshop moesten wel even wennen aan Van Slobbes optreden als docent. Van Slobbe, die werd geflankeerd door Zou You, decaan van BIFT, en sterontwerper Vega Zaishi Liang, sprak de leerlingen twee keer per dag maar liet ze zoveel mogelijk vrij. ‘Heel anders dan Chinese docenten’, vond Doris Wu die aanpak. ‘Als dit experiment was gedaan onder leiding van een Chinees dan waren er allemaal min of meer dezelfde jurken uitgekomen. Alexander van Slobbe wees ons wel op wat hij goed en slecht vond maar dwong nergens correctie af. En allerbelangrijkst: hij leerde ons schoonheid te vinden in het onverwachte.’
Het onverwachte van de Beijing Design Week zit ingebakken in het enorme scala aan presentaties die kriskras door de stad worden getoond. Het experiment en de conceptuele aanpak hebben een contrapunt in bruikbaar ontwerp dat zijn waarde commercieel bewezen heeft. Zo is er in The Tank, naast Hu Sheguangs gothic wappercapes, een podium gereserveerd voor Addy van den Krommenacker. De jurkenontwerper die in 2007 doorbrak in Rome en daarna een clièntele opbouwde in onder ander Dubai en Rusland, kwam hoogstpersoonlijk met twintig jurken in twee koffers naar Beijing. Tot vlak voor de opening van The Tank stond hij nog te strijken. ‘Eigenlijk wilde ik een show maar dat bleek niet te kunnen’, vertelt Van den Krommenacker. ‘Nu heb ik een soort bevroren catwalk neergezet.’
Het handschrift van de ontwerper die zich laat inspireren door de ingehouden elegante van de jaren vijftig, is goed leesbaar in deze meest recente collectie. Nieuw is het beperkte kleurpalet; grijstinten, beige en antraciet overheersen. ‘Het is een heel persoonlijke collectie’, stelt Van den Krommenacker, die al enthousiaste reacties van potentiële Chinese kopers heeft gekregen.

De Chinese mode van morgen
De ontwerpen die tijdens Salon BJ zijn gemaakt zullen minder snel een koper vinden. Daar zijn ze wellicht een tikje te experimenteel voor. Maar ze zijn wel deels vastgelegd door Mimi Berlin. Dit Amsterdamse collectief van creatieven dat grafische vormgeving, mode en stylingsadvies combineert, heeft al twee keer eerder een eigenzinnige fashion shoot gehouden. De modische registratie van een bijzondere Fong Leng-collectie en de parafrasering van een Dwayne Michael-shoot zijn momenteel te zien op Salon-locaties in Dashilar.
In de lobby van het Far East Hotel zijn negen Chinese student-assistenten over een bank gedrapeerd, allemaal poserend met hun onafscheidelijke mobiele telefoon. Ze dragen de schoenen van Sander Wassink, een cape van Conny Groenewegen, een jasje van Borre Akkersdijk. Daar zijn de nodige lokale attributen zoals een omgedraaide kimono en lampions aan toegevoegd. Hyperserieus en gestileerd maar wel met een knipoog: zo kan de mode van China er morgen uitzien.


read the article in english here

October 2, 2013

SALON/BJ Participants: Conny Groenewegen

SALON/BJ Participants: A group of fifteen Dutch designers/artist went to Beijing to work together with volunteering Chinese art students and inhabitants of the Dashilar area. The Dashhilar area is situated in the old center of Beijing and is one of the few area's where traditional houses can be found. Several rooms and houses where assigned to the participants of SALON/BJ for them to work in. The finished work is on show in that same place. ___________________________________________________________________________________

Participant: Conny Groenewegen
Project: 360 Degree Shelter
Place: Sanjing #21








See work in progress by Conny Groenewegen

October 1, 2013

Mimi Beijing by Mimi Berlin

Mimi Beijing by Mimi Berlin, 9/29/2013. A group portrait in The Far East Hotel Lobby in Beijing, China. All the portrayed are volunteers who coöperated with SALON/BJ mostly students at CAFA, from left to right: (standing) Richy, Greg, Rebecca, Tom, (sitting): Viola, June, Ray, Rex, Paris. Dear boys and girls; Danke Schön for inspiring us! 

Mimi Beijing by Mimi Berlin
Mimi Beijing by Mimi BerlinMimi Beijing by Mimi Berlin


Extra thanks to SALON/BJ participants: Conny Groenewegen for the Fashion vibe and the black&white knitted tops. Sander Wassink for Viola’s shoes. youasme-measyou for the grey scarf. Klaas Kuiken and Dieter Volkers for the dipped lantern. Martin Butler for the wearable statement. Jan Rothuizen for the Heart-I-N-Y t-shirt. (Chris Kabel, Manon Schaap and Gijs Stork for lending your clothes to us) Mimi Beijing by Mimi Berlin by is on show at Yangmezhu Xi Jie #79, Dashilar, Beijing, China.