Dagelijks verslag van de Beijing Design Week - 01 oktober 2013
Van 25 september tot 1
oktober publiceert het Stimuleringsfonds Creatieve Industrie dagelijks
een report op de website over de Nederlandse creatieve industrie tijdens
de Beijing Design Week.
In dit laatste verslag staat de tentoonstelling Peking Express bij het Confucius Museum centraal.
Verslaggever: Edo Dijksterhuis
Fotografie: JW Kaldenbach
Drie jaar geleden was Alexander van Slobbe ook al eens in
China. Toen was de bestemming Sjanghai en nam hij elf Nederlandse
vormgevers mee. Samen met Chinese collega’s lieten zij zich inspireren
door de Nederlands-Chinese handelsbetrekkingen die teruggaan tot de
zeventiende eeuw en die hun sporen hebben achtergelaten in het
Nederlandse ambacht, het door Ming-porselein geïnspireerde Delfts blauw
in het bijzonder. Shanghai Gesture, zoals het project genoemd werd,
leverde een collectie crèmekleurige hempjes op met fijnzinnige
applicaties en borduursels.
Ter gelegenheid van de Beijing Design Week is Van Slobbe terug in het
Rijk van het Midden. Hij gaf masterclasses aan twintig studenten van het
Beijing Institute of Fashion Technology (BIFT) en de Central Academy of
Fine Arts (CAFA). Tien dagen lang mochten zij worstelen met een paar
door de bezoekende maestro bepaalde randvoorwaarden. Van Slobbe gaf de
deelnemers een lap rode chintz en drie termen als leidraad: red dress,
red carpet, China red.
Peking Express
De resultaten worden getoond in het Confusius Museum; de tentoonstelling
Peking Express is geopend door Eberhard van der Laan, burgemeester van
Amsterdam. Tussen de stele met daarop de veertien manuscripten van de
wijsgeer uit de zesde eeuw voor Christus staat een parade van bloedrode
avondjurken. De stof rimpelt, zucht als een harmonica, is gedraaid tot
rozen of gevouwen tot een capuchon. Opvallend veel aandacht is besteed
aan de vaak uitbundige kragen, die niet kunnen verhullen dat het
décolleté niet tot de gebruikelijke Chinese vormtaal behoort.
‘Een hoge kraag hoort bij het soort mode waar Chinese vrouwen zich
prettig bij voelen’, verklaart Amanda Ma, die zich voor haar jurk heeft
laten inspireren door het traditionele silhouet van japonnen uit de
Tang-dynastie. ‘Vrouwen mogen hun lichaam niet tonen. Daarom heb ik de
voorkant van de jurk helemaal dicht gelaten. Aan de achterkant is hij
echter opengesneden rondom een vorm die is afgeleid van een
overhemdkraag. Schouders en heupen worden nog extra geaccentueerd door
een ketting van gevlochten stof die op de rug hangt.’
Schoonheid in het onverwachte
De meeste deelnemers aan de tien dagen durende workshop moesten wel even
wennen aan Van Slobbes optreden als docent. Van Slobbe, die werd
geflankeerd door Zou You, decaan van BIFT, en sterontwerper Vega Zaishi
Liang, sprak de leerlingen twee keer per dag maar liet ze zoveel
mogelijk vrij. ‘Heel anders dan Chinese docenten’, vond Doris Wu die
aanpak. ‘Als dit experiment was gedaan onder leiding van een Chinees dan
waren er allemaal min of meer dezelfde jurken uitgekomen. Alexander van
Slobbe wees ons wel op wat hij goed en slecht vond maar dwong nergens
correctie af. En allerbelangrijkst: hij leerde ons schoonheid te vinden
in het onverwachte.’
Het onverwachte van de Beijing Design Week zit ingebakken in het enorme
scala aan presentaties die kriskras door de stad worden getoond. Het
experiment en de conceptuele aanpak hebben een contrapunt in bruikbaar
ontwerp dat zijn waarde commercieel bewezen heeft. Zo is er in The Tank,
naast Hu Sheguangs gothic wappercapes, een podium gereserveerd voor
Addy van den Krommenacker. De jurkenontwerper die in 2007 doorbrak in
Rome en daarna een clièntele opbouwde in onder ander Dubai en Rusland,
kwam hoogstpersoonlijk met twintig jurken in twee koffers naar Beijing.
Tot vlak voor de opening van The Tank stond hij nog te strijken.
‘Eigenlijk wilde ik een show maar dat bleek niet te kunnen’, vertelt Van
den Krommenacker. ‘Nu heb ik een soort bevroren catwalk neergezet.’
Het handschrift van de ontwerper die zich laat inspireren door de
ingehouden elegante van de jaren vijftig, is goed leesbaar in deze meest
recente collectie. Nieuw is het beperkte kleurpalet; grijstinten, beige
en antraciet overheersen. ‘Het is een heel persoonlijke collectie’,
stelt Van den Krommenacker, die al enthousiaste reacties van potentiële
Chinese kopers heeft gekregen.
De Chinese mode van morgen
De ontwerpen die tijdens
Salon BJ
zijn gemaakt zullen minder snel een koper vinden. Daar zijn ze wellicht
een tikje te experimenteel voor. Maar ze zijn wel deels vastgelegd door
Mimi Berlin. Dit Amsterdamse collectief van creatieven dat grafische
vormgeving, mode en stylingsadvies combineert, heeft al twee keer eerder
een eigenzinnige fashion shoot gehouden. De modische registratie van
een bijzondere Fong Leng-collectie en de parafrasering van een Dwayne
Michael-shoot zijn momenteel te zien op Salon-locaties in Dashilar.
In de lobby van het Far East Hotel zijn negen Chinese
student-assistenten over een bank gedrapeerd, allemaal poserend met hun
onafscheidelijke mobiele telefoon. Ze dragen de schoenen van Sander
Wassink, een cape van Conny Groenewegen, een jasje van Borre Akkersdijk.
Daar zijn de nodige lokale attributen zoals een omgedraaide kimono en
lampions aan toegevoegd. Hyperserieus en gestileerd maar wel met een
knipoog: zo kan de mode van China er morgen uitzien.
read the article in english here
(photocredits; JW Kaldenbach) 
